Inside and Out 歌詞 日本語訳

Feist - "Inside And Out" from the album Let It Die
ファイスト - アルバム「レット・イット・ダイ」より「インサイド・アンド・アウト」
*Chords for solo guitar, with thoughts on chord voicings*
*ソロギター用のコード、コードボイシングの考え方*
This is meant to be a transcription of the album version in 4/4 time,
これはアルバムバージョンを4/4拍子で転写したものです。
super cool 70s drum beat, etc, not the waltzy acoustic live version,
ワルツっぽいアコースティックライブバージョンではなく、超クールな70年代のドラムビートなど、
though arranged with an acoustic guitar in mind.
ただし、アコースティックギターを念頭に置いてアレンジされています。
Baby I can't figure it out, your kisses taste like honey
ベイビー、理解できない、あなたのキスは蜂蜜の味がする
Sweet lies don't give me no rise up, oh, what you're trying to do
甘い嘘は私を立ち上がらせない、ああ、あなたが何をしようとしているのか
Living on your cheatin' and the pain
浮気と痛みの上に生きていく
grows inside me it's enough to leave me cryin in the rain
私の中で成長する、雨の中で泣き続けるには十分だ
Love you forever but you're driving me insane
永遠にあなたを愛しています、でもあなたは私を狂わせています
and I'm hanging on
そして私はしがみついている
b di
ビーディ
oh oh oh oh
おおおおおおお
I'll win I'll never give in, our love has got the power
私は勝ちます 決して屈しません 私たちの愛には力があります
Too many lovers in one life time ain't good for you
一生に恋人が多すぎるのは良くない
Cmaj7 C7!
Cmaj7 C7!
You treat me like a vision in the night,
あなたは私を夜の幻視のように扱います、
A7! Dm7
A7！ Dm7
someone there to stand behind you when your world ain't working right
あなたの世界がうまく機能していないときに、あなたの後ろに立ってくれる誰かがいる
Dm7 G^
Dm7G^
I ain't no vision I'm the girl who
私はビジョンがないわけではない、私はそんな女の子です
Dm G^/E Am7
Dm7/Em7
Loves you inside and out
内側も外側もあなたを愛しています
Backwards and forwards with my heart hanging out
心をぶらぶらさせて前後に
Dm G^/E Am7
Dm7/Em7
I love no other way
それ以外に愛はありません
What are we gonna do if we lose that fire
その火を失ったらどうするの
Wrap myself up and take me home again
自分を包んで、また家に連れて行って
Too many heartaches in my lifetime ain't good for me
人生であまりにも多くの心の痛みは私にとってよくない
Cmaj7 C7!
Cmaj7 C7!
You figure it's the love that keeps you warm
あなたを暖かく保つのは愛だと思うでしょう
Let this moment be forever, we won't ever feel the storm
この瞬間を永遠にしましょう、私たちは嵐を感じることはありません
Dm G^
DmG^
I ain't no vision, I'm the girl who
私はビジョンがないわけではない、私はそのような女の子です
Don't try to tell me that it's over (A,Bb,B)
もう終わったなんて言わないで(A,Bb,B)
I can't hear a word I can't hear a line
言葉が聞こえない セリフが聞こえない
No girl could love you more
あなたをこれ以上愛せる女の子はいないでしょう
And that's what I'm cryin' for
そしてそれが私が泣いている理由なのです
You can't change the way I feel inside
私の心の中の気持ちを変えることはできない
You are the reason for my laughter and my sorrow
あなたは私の笑いと悲しみの理由です
Blow out the candle I will burn again tomorrow.
明日また灯すろうそくの火を吹き消します。
No man on earth can stand between my loving arms
地球上の誰も私の愛しい腕の間に立つことはできない
And no matter how you hurt me, I will love you till I die
そして、どんなにあなたが私を傷つけたとしても、私は死ぬまであなたを愛します
Dm G^/D
Dm G^/D
I ain't no vision, I'm the girl who
私はビジョンがないわけではない、私はそのような女の子です
Dm7 Em7 Am7 (barre chords here, "jazz" Am7 (no fifth above root))
Dm7 Em7 Am7 (ここではバレーコード、「ジャズ」 Am7 (ルート上 5 度なし))
Thoughts on the chords:
コードについての考え:
Am11/E * I'm calling this Am11 even though there's no 7th, because
Am11/E * 7 番目がないにもかかわらず、これを Am11 と呼んでいます。
0 X it's the best I could reason. Use that second "chord" as the
0 X それが私が考えられる最善の理由です。その 2 番目の「コード」を
1 3 alternating melody line in the intro. Obviously add in the
1 3 交互のイントロのメロディーライン。明らかに追加します
2 2 A-C-D bass line at the appropriate place.
2 2 A-C-D のベースラインを適切な位置に配置します。
Cmaj7 I think it's nicer to leave the E on the A string out for this,
Cmaj7 この場合、A 弦の E を省略した方が良いと思います。
0 make it less muddy and helps emphasize the major 7th because...->
0 を指定すると濁りが少なくなり、長 7 度が強調されます。なぜなら...->
X (use a different voicing (shown later) for chorus Cmaj7)
X (コーラス Cmaj7 には別のボイシング (後述) を使用)
C7 ->...you almost want that Cmaj7 to sound like the B is on top to
C7 ->...Cmaj7 を B が上にあるように聞こえるようにしたいと考えています。
0 make smooth voice leading from the B to the Bb. The piano REALLY
0 は、B から Bb まで滑らかな音声になります。ピアノは本当に
1 emphasizes that Bb in the second verse (see C7!)
1 では、2 番目の詩で Bb が強調されています (C7 を参照!)。
A7 If you decide to use the 7th in the first verse, I suggest this
A7 1番のバースで7番を使うならこれがオススメです
0 voicing. In the second verse (A7!), it sounds more like the G
発声0です。 2 番目のバース (A7!) では、G のように聞こえます。
2 should be on top (3rd fret, high e string). The piano actually
2 は一番上 (3 フレット、高音弦) になります。実はピアノ
(2) leads it like so: G E C#. Pull off the G on the e string to an
(2) は次のようになります: G E C#。 e 弦の G を外して、
2 open e, then emphasize the C# on the 2nd fret, B string.
2 e を開き、B 弦の 2 フレットの C# を強調します。
Dm7 I think this barre chord voicing works nicely. Use the high A at
Dm7 このバレーコードのボイシングがうまく機能していると思います。高い A を使用する
(5) the end of the second verse (before the chorus) and during the
(5) 2番終わり(サビ前)とサビの間
6 chorus.
6コーラス。
G7 Fairly standard voicing, might want to come up with something
G7 かなり標準的なボイシングですが、何か考え出す必要があるかもしれません
1 different. What I really can't decide is the G6 that comes next,
1 違います。本当に決められないのは次に来るG6ですが、
0 or whether it's a G6 at all. Let up on the 7th (F, 1st fret,
0 なのか、そもそも G6 なのか。 7 番目 (F、1 フレット、
0 high e string) and see what you think. The "6" (which is the E)
0 high e string) を見てどう思うか見てください。 「6」（E）
0 is emphasized in the vocal anyway.
とにかくボーカルで0が強調されます。
A7b9 Edim/A These two are actually the same chord just voiced
A7b9 Edim/A この 2 つは、実際には同じコードを発声しただけです
6 3 differently (because of the relationship of the notes
6 3 異なる (音符の関係のため)
5 2 in a full diminished chord) but I'll name them separate
完全なディミニッシュコードの5 2）ただし、それらに別々の名前を付けます
6 3 for clarity. Make sure to voice the melody on top of the
わかりやすくするために 6 3 とします。必ずメロディーを上に乗せて発声してください。
5 2 the chord on the guitar (Bb, A, G, F). Do this as you see
5 2 ギターのコード (Bb、A、G、F)。見たとおりにこれを実行してください
0 0 fit with the A7 and the Dm in that descending sequence.
0 0 は、その降順の A7 と Dm に適合します。
(5) (5) Keep that steady 8th note bass line with the open A.
(5) (5) オープン A で安定した 8 分音符のベース ラインを維持します。
G^ Just a nice higher voicing for the pre-chorus line and chorus.
G^ コーラス前のラインとコーラスの高めのボイシングがちょうどいいですね。
7 Keeps the B on top of the chord. Obviously just add a low open E
7 コードの先頭に B を置きます。明らかに、ローオープンEを追加するだけです
8 for the G^/E. You might also look at this chord as an Em7, and
G^/E の場合は 8。このコードを Em7 とみなすこともできます。
7 you might also try an Em9 (add an F# on top, 7th fret B string).
7 Em9 を試してみることもできます (B 弦の 7 フレットに F# を追加します)。
5 Typical jazz minor 7th voicing. Bar your ring finger across
5 典型的なジャズ マイナー 7th のボイシング。薬指を挟んでください
5 the top four strings, middle finger on the low string.
5 上弦4本、中指を低音弦に置きます。
Fmaj7/G Might also be called Gmaj13, probably easier to think of it
Fmaj7/G Gmaj13 とも呼ばれるかもしれません。おそらくそれを考えるのが簡単でしょう。
(0) as Fmaj7/G though. In all honesty, not sure about this chord.
(0) は Fmaj7/G ですが。正直に言うと、このコードについてはよくわかりません。
Cmaj7* Another typical maj7 voicing but I think any maj7 will
Cmaj7* これも典型的な maj7 のボイシングですが、どの maj7 でも使えると思います。
3 work here, though try to keep that G on top.
ここでは 3 が機能しますが、G を最上位に保つようにしてください。
Cm7 So here it almost sounds appropriate just to alternate between
Cm7 だから、ここではちょうど次のことを交互に行うのが適切に聞こえるでしょう。
X the notes. Let them ring. Choose the position to play it on.
ノートに×を付けます。鳴らしてみましょう。再生する位置を選択します。
X Same pattern for that bass line "walk": A, Bb, B, C.
X ベースライン「ウォーク」の同じパターン: A、Bb、B、C。
X X X Basically walk the bass down for this.
X X X 基本的にはベースをウォークダウンさせます。
6 6 6 Might be interesting on the fourth measure to make
6 6 6 4 番目の小節を作ると面白いかもしれません
5 5 5 the Dm a half diminished (Ab instead of A in the
5 5 5 Dm a が半分減りました (A の代わりに Ab
7 7 7 chord), though maybe not authentic.
7 7 7 コード）、ただし本物ではないかもしれません。
Hope someone enjoys this! Feel free to steal it and edit it as your own,
誰かがこれを楽しんでくれることを願っています!自由に盗用して自分のものとして編集してください。
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